Relatos y Storytelling

Identifica a tú publico tal y como vimos en la instrucción 12

Planifica qué tipo de historia estás contando.

No todas las historias son iguales. Para determinar qué tipo de historia estás contando, descubre cómo quieres que tu audiencia se sienta o reaccione mientras lee.

Esto te ayudará a determinar cómo va a tejer tu historia y qué objetivo persigue. Si tu objetivo es:

• •  incitar a la acción , su historia debe describir cómo se completó una acción exitosa en el pasado y explicar cómo los lectores podrían implementar el mismo tipo de cambio. Evite los detalles o cambios excesivos y exagerados en el tema para que su audiencia pueda enfocarse en la acción o el cambio que fomenta su historia.

• • Cuéntale a la gente sobre ti , cuenta una historia que muestre luchas genuinas y humanizadoras, fracasos y victorias. El consumidor de hoy aprecia y se conecta a las marcas que comercializan con autenticidad y la narración de historias no es una excepción.

• • transmitir valores , contar una historia que aproveche las emociones, los personajes y las situaciones familiares para que los lectores puedan comprender cómo se aplica la historia a su propia vida. Esto es especialmente importante cuando se discuten valores con los que algunas personas podrían no estar de acuerdo o no entender.

• • Fomentar la comunidad o la colaboración , contar una historia que motive a los lectores a debatir y compartir su historia con otros. Use una situación o experiencia con la que otros puedan relacionarse y diga: “¡Yo también!” Mantenga las situaciones y los personajes neutrales para atraer a la más amplia variedad de lectores.
  • Impartir conocimiento o educar , contar una historia que presente una experiencia de prueba y error, para que los lectores puedan aprender sobre un problema y cómo se descubrió y aplicó una solución. Discuta otras soluciones alternativas también.

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Define el mensaje central, el eje de la campaña.

Si tu historia es una página o veinte, diez minutos o sesenta, debe tener un mensaje central. Al igual que la base de una casa, debe establecerse antes de seguir adelante.

¿Tu historia está vendiendo un producto o recaudando fondos? ¿Explicando un servicio o abogando por un problema? ¿Cuál es el punto de tu historia? Para ayudar a definir esto, intente resumir su historia en seis a diez palabras. Si no puede hacer eso, no tiene un mensaje central.

el Storytelling esté separado en dos partes: 

1. 1. Story: la historia y el mensaje que serán transmitidos; 
   2. Telling: la forma como ese mensaje es presentado. 

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Con la infoxicación reinante nuestro lector como mucho recordará uno o dos mensajes cómo máximo así que refuerza ese mensaje y utiliza un lenguaje sencillo y claro.

Establece la acción que quieres que tome el usuario.

Tu objetivo y su llamado a la acción (CTA) son similares, pero su CTA establecerá la acción que desea que su audiencia tome después de leer.

¿Qué es exactamente lo que quieres que hagan tus lectores después de leer? ¿Desea que donen dinero, se suscriban a un boletín informativo, tomen un curso o compren un producto? Contornee esto junto con su objetivo para asegurarse de que se alineen.

Por ejemplo, si su objetivo es fomentar la comunidad o la colaboración, su CTA podría ser “Tocar el botón compartir a continuación”.

Usa elementos visuales y auditivos. Los psicólogos y terapeutas hacen esto para que una persona esté en un estado deseado. Cuando la mente comienza a imaginar y pasar por experiencias emocionales y sensoriales, partes del cerebro se encienden como si estuviera pasando en realidad.

Usar estas claves para describir la adrenalina corriendo por tu cuerpo o la tragedia de un evento, hará que la persona escuche la historia como un participante activo.

Lleva el lector de un punto A hasta un punto B 

Historias sin final o sin orden cronológico pueden funcionar muy bien en películas y en la literatura, pero no son muy indicadas cuando tenemos un objetivo claro y un mensaje que debe ser fácilmente transmitido y reproducido. 

Cada narración debe ser constituida por una simple estructura: introducción, desarrollo y conclusión. 

Tu historia necesita tomar la mano del lector y llevarlo sin muchas interrupciones. Para eso, contar con una buena escaneabilidad y un buen encadenamiento de ideas es fundamental para no transformar tu texto en un obstáculo para el héroe. 

Transmite sensaciones positivas con el contenido 

Las historias que estimulan emociones positivas son más compartidas que las publicaciones que ocasionan sentimientos negativos, y el contenido que produce una mayor excitación emocional tiene mayor probabilidad de viralizar. 

Estimula tu público para que termine el contenido con un sentimiento positivo. ¡Eso no significa que el contenido tenga que hablar únicamente de cosas buenas y no mostrar problemas! 

El principal objetivo es que, al final, una solución sea presentada y que, de preferencia, sea un servicio o producto ofrecido para el cliente que atiendes. 

Muchas veces, cómo se cuenta una historia es más importante que lo que se cuenta. ¿Puedes pensar en una novela que te haya gustado leer, a pesar de que ya sabes su final? Los autores pueden involucrar a los lectores mediante el uso de la técnica narrativa. En otras palabras, la forma en que un narrador cuenta 

Existen muchas técnicas para redactar tus textos, veremos 2 de ellas en el apartado de herramientas, sin embargo en todas ellas se tiene que tener en cuenta los siguientes aspectos narrativos:

Punto de vista

La perspectiva desde la cual se cuenta una historia influye en la comprensión del lector. Hay tres puntos de vista que un narrador puede tomar al contar una historia:

1. 1. Punto de vista en primera persona: este punto de vista le permite al narrador contar su propia historia. Debido a que se cuenta en forma de “yo”, el lector tiene acceso directo a los pensamientos y acciones del narrador. El narrador puede considerarse confiable o poco confiable, dependiendo del grado en que el lector pueda confiar en la versión del narrador de la historia.
   2. Punto de vista en segunda persona : las historias rara vez se cuentan en el punto de vista en segunda persona, ya que involucra al lector directamente al referirse a ‘usted’. Aunque tiende a ser el lenguaje de recetas de cocina y libros de texto, puede ser sostenible en algunos casos de ficción.
   3. Punto de vista en tercera persona : El punto de vista en tercera persona se refiere a ‘él’, ‘ella’ o ‘ellos’. Puede venir en una forma limitada, lo que significa que el lector solo está expuesto a la perspectiva de un personaje. También puede venir en forma omnisciente, lo que significa que el narrador puede hablar sobre cualquier personaje, como un Dios. Además, uno debe considerar el grado en que el punto de vista es objetivo o subjetivo. ¿El narrador dice una versión de “lo que ves es lo que obtienes”, como una cámara oculta (objetiva)? ¿O la historia es parcial y más parcial para un personaje que para otro?

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Estilo de Narración

Al analizar un escrito, pregúntate: “¿A quién le está hablando el narrador?”

1. 1. Narración directa : ¿Está él o ella hablando directamente al lector? Esta forma de narración directa puede incluso deslizarse en segunda persona a veces, refiriéndose a ‘usted’. En tales historias, hay un acto consciente de contar historias compartido por el lector y el narrador.
   2. Narración del marco: ¿Es el narrador un extraño a los eventos que se desarrollan, como si estuviera parado en el marco de una pintura, comentando sobre los que están representados en ella? Esto se conoce como ‘narración marco’, y se usa en muchas grandes novelas como The Great Gatsby. A menudo es una variación de la narración directa .
   3. Narración indirecta : ¿Alguna vez has leído una obra en la que parezca que el narrador se está hablando a sí mismo o a un nebuloso? A veces, un narrador en tercera persona simplemente está contando una historia en aras de contar una historia. Como no está dirigido a nadie, se conoce como narración indirecta .

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Habla

Otro aspecto de la técnica narrativa explora el uso del habla por parte del narrador. Hay tres tipos de discurso, y los tres pueden usarse en una novela dada:

1. 1. Discurso citado : los personajes pueden entablar un diálogo, lo que significa que el texto incluye comillas. Esta forma de discurso, conocida como ‘ discurso citado ‘, permite al lector espiar los eventos.
   2. Discurso informado: si el narrador informa sobre eventos y parafrasea lo que otros personajes han dicho, entonces hay evidencia de ‘discurso informado’.
   3. Discurso indirecto libre : a veces se puede contar una historia desde el punto de vista en tercera persona, pero parece que usted, como lector, está dentro de la mente de un personaje. Incluso puede parecer que estás leyendo una historia escrita en primera persona. Haga clic aquí en discurso indirecto libre para leer un ejemplo de esta complicada pero interesante forma de técnica narrativa.

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Tiempo

Los narradores también pueden usar el tiempo verbal para crear un cierto efecto en el lector. Si bien las historias rara vez se cuentan en el tiempo futuro (con la excepción de la adivinación), otras tres formas son más comunes:

1. 1. Tiempo pasado: las narraciones a menudo se cuentan en tiempo pasado, describiendo eventos que ya han sucedido.
   2. Tiempo presente histórico: Dicho esto, algunas historias se cuentan en tiempo presente, a pesar de que se trata de eventos que ocurrieron en el pasado. Esto se conoce como tiempo presente histórico. A menudo se usa para contar chistes.
   3. Tiempo presente: Finalmente, algunas historias se cuentan en tiempo presente, y los eventos no han sucedido en el pasado. Para el lector, parece que los eventos se desarrollan a medida que el narrador cuenta la historia.

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